Дина's Journal
[Most Recent Entries]
[Calendar View]
[Friends]
Below are the 20 most recent journal entries recorded in
Дина's LiveJournal:
[ << Previous 20 ]
| Monday, May 14th, 2012 | | 5:07 pm |
Сегодня лечу в Красноярск на сессию свеженабранного курса. Дальневосточников на этот раз нет, только уральцы и сибиряки. Интересно, каким окажутся, на приеме-то все смотрятся хорошими. Набирали еще в марте, и как каждый раз, полно неожиданного, каких-то наблюдений. Вот, например, театральные ребята, которых так много поступало в первые годы фестиваля ДНК, явно исчерпались. Значит, публика не обновляется, фестиваль стоит, у новых ярких людей интереса не вызывает. А людей, которые хотят про популярную музыку писать, уже второй набор невероятно много, причем, действительно сильных. Значит, что-то с этой музыкой происходит, что она становится содержательным людями интересна. Когда мы только начинали, 11 лет назад, их вообще не было. На втором курсе был один Шурик. И дальше долго - максимум по одному. И вдруг прорвало. И еще одна вещь поразила мое воображение: как люди вдруг умнеют. В этот раз было много народу, которые уже в третий или четвертый раз поступают. Те, которые поначалу казались мне безнадежными - ничего не знают и думать не хотят. Но амбиции у них были, старались, читали, смотрели, слушали, каждый раз вытаскивали из меня, что почитать и куда ходить. И вдруг у некоторых из них произошел качественный рывок - прямо в глазах что-то новое засветилось. Очень обнадеживающие превращения. Меж тем в апреле мы выпустили очередную команду европейских культжуров, 16 адекватных, культурно вменяемых людей, посмотрим, куда их дальше понесет. Еще на майские съездили в Грузию, где было прекрасно, все цвело и пахло, вкусно и красиво, и вообще все хорошо. Только грустно смотреть на то, что страна явно на занятые деньги пытается подняться, дороги отремонтировать и старые города для туристов, а люди по-прежнему очень бедные. Были в буквально игрушечном, отремонитрованном как картинка, городе Сигнахи - он совсем пустой, как декорации. Куча пустых ресторанов и гостиниц, и мужчины с утра до вечера на главной площади в нарды играют, а бабушки чурчхелу продают. Детей вообще нет, поскольку молодежь вся уехала туда, где есть работа. Наполняется город только в выходные. Но людям из России там хорошо - дешево и гостеприимно. Про театр, боюсь, со всеми этими разъездами напишу только в июне, сразу за 3 месяца. Возвращаюсь 22-го | | Sunday, April 29th, 2012 | | 1:30 am |
Калининград был очень мил, даже на 2 часа съездила в Светлогорск, где море и тихая солнечная погода. Город посмотреть не успела, но показалось, что за последние 10 лет тут стали как-то симпатично отстраиваться, все больше в ностальгиеческом немецком духе, правда, как рассказывают, натурально немецкие остатки сносят. Жила на улице Демьяна Бедного, где целый микрорайон шикарных частных особняков. Моя гостиница тоже состояла из нескольких особняков, вполне в новорусском стиле, а во дворе стояла натуральная пагода, где, как говорят, живет хозяин. На визитке гостиницы написано, что хозяин член союза писателей. Надо думать, он не на книгах так поднялся. А завтра с утра улетаю в Грузию - буду там гулять и радоваться. Вернусь 6-го. | | Thursday, April 26th, 2012 | | 10:37 am |
Сегодня-завтра - в Калининграде | | Tuesday, March 20th, 2012 | | 6:29 pm |
Вчера ночью вернулась, в Вене было прекрасно, теплынь, валялись на травке и всего себе позволяли. Программу наших девушек, которую я везла, приняли просто с восторгом, реагировали на все нюансы, долго держали после сеанса с вопросами, просили продать диски и вообще. Особо я гордилась, что восторгались две симпатичные канадские тетки, одна композитор Джудит Грубер-Стицер была в жюри, и режиссер Джанет Перлман, которая делала анимационную программу NFB с ее музыкой. Там, кстати, был крутой "Когда ломается день" с очень стильной музыкой в духе 30-х, который мы как-то показывали. А у этой Перлман там был симпатичный фильм Балли данс - http://www.nfb.ca/film/bully_dance. В общем, нашими девочками я горжусь. В конкурсе наши тоже смотрелись отлично - и Катя Соколова (Сизый голубочек - http://www.youtube.com/watch?v=wqJ8nPAuLIo&feature=player_embedded- получил спешал меншн), еще Алина Яхьяева представляла петровскую команду "Еще раз!" http://www.youtube.com/watch?v=flCpfrQojg8- все тоже восторгались , и Светы Филипповой "Где умирают собаки", хоть и считались французскими, шли на ура. А через пол часа я лечу в Красноярск на новый набор культурных журналистов и начать Большой фестиваль мультфильмов. Красноярцы, приходите встречаться! Вернусь 26-го | | Wednesday, March 14th, 2012 | | 7:04 pm |
Завтра улетаю в Вену на фестиваль женской анимации. Вернусь 19-го, а 20-го - лечу в Красноярск на новый набор и на начало Большого фестиваля мультфильмов. В Вене обещают + 20 градусов и больше. В Красноярске от 0 до -6. Да еще по нынешним временам 7 часов разницы. Вернусь 26-го. | | Friday, March 9th, 2012 | | 1:16 pm |
Продолжаю про Суздальский фестиваль
Про дипломы: У Вани Максимова в этот раз кино « Вне игры» неожиданно более жесткое, чем обычно и с большими психологическими тонкостями, обычно-то у него либо совсем взгляд из космоса за непонятными существами, либо с внятным сентиментальным чувством. А сейчас что-то новое, уж не знаю, чему приписать, может тем, что с молодыми работает. Художником у него была Соня Кендель, может от нее? Тумелины « Белорусские поговорки», как всегда хороши, вот тоже бы сделать из них бамперы на ТВ, уж не знаю, какие планы у белорусов. Но их патриотически-просветительский проект « Повести временных лет», какую бы красоту и изысканные технологии не использовали, невозможно смотреть, хоть убей. Засыпаешь немедленно, да и без юмора нет кино. Еще диплом получила Наталья Рысс, помню ее прошлые фильмы, она здорово с формой управляется, как мало кто, но как-то за этим почти ничего не видно. А теперь она сделала страшенное кино с невозможным названием « Ицихитананцу», про чудовище, пожиравшее людей в Африке, а потом привезенное в клетке в город. Кино – сплошное мелькание и головная боль, но поразительно, если перетерпеть и включиться постепенно затягивает, и держит в напряжении. Превращается в такое «Молчание ягнят», когда все время ждешь, что как-то вылезет и всех сожрет. Хотя не могу сказать, что поняла, чем там кончилось, но Рысс, конечно, мощная, хотя и ужасно тяжелая, мрачная и вообще не дай бог. Еще для меня важный фильм « Мать и сын» Андрея Ушакова. Не могу сказать, что открытие – я его и раньше видела, но мне кажется, он недооценен, это понятно, много было более яркого. Такое неторопливое кино с воздухом, черно-белая графика, про то, как сын забирает мать из деревенской развалюхи. Она, такая маленькая старушонка, на него покрикивает, и они едут на мотоцикле по деревенскому бездорожью, а вокруг поля, собаки, где-то вдали люди, в общем – классическая Россия. Старушка по абрису и по движению похожа на дюдоковскую, с собачьим личиком. В общем, смотрела во второй раз и понравилось больше, верный знак хорошего кино. К « Деду» Ленкина я осталась вполне равнодушна, хотя история внятная, вопросов нет, а вот « Где умирают собаки» Светы Филипповой я смотрела уже раз пять, и могу еще, и трогает до слез. Даже странно, что людей это кино как-то не пробило. Света все же поразительно с кофе управляется, и тут уже у нее работает не игра тьма-свет, как было в первом фильме «Ночь пришла», а то, как она этим порошком рисует, как бы крупными мазками, и это дает совершенно особенную пластику. Для меня в фильме любимый герой даже не пес (вернее и он, я узнаю в нем всех своих собак, как они приносят игрушку, подталкивают руку, чтобы погладили, вытягиваются в ожидании чего-то приятного). А мама героя, с этими ее большими руками, как они у нее падают в минуту отчаянья, когда ее бросают. Просто слезы. Я все время думаю про то, что старая собака может хоть умереть, когда ее бросают, а что старой матери делать? Вообще, у Светы персонажи так выразительно и с таким лаконизмом, без мельтешения, разговаривают телом – редкость. Теперь про молодежь Премию за дебют дали « Косте» Антона Дьякова – честно признаться, больше некому было, совсем слабый конкурс, разве что забавная шутка у Евгении Голубевой про одежду на веревке – « Нарядом с тобой», ну и еще хотя бы внятное « Oops» (Ольга Мишина), как человек не мог открыть дверь, а оказалось, что спутал дом – но очень вторичное и не стоит семи минут. У Антона кино нехитрое, но милое и очень музыкальное, так что все честно. Зато студенты были шикарные, про двух фаворитов я в статье написала. Все, конечно, до страсти залюбили милейшую Соню Кендель « Пишто уезжает», кино и правда хорошее, но, на мой взгляд, там какие-то проблемы с началом – не очень понятно, почему вдруг этого Пишто (опять же неясно – что за имя?) все стало так раздражать, или, может, он всегда такой злобный был, тогда почему сейчас решил уехать? А раз нет исходного события, то дальше невнятно почему и как развивается конфликт. Нам просто предлагают принять на веру, что все плохо, и зритель полноценно включается только к середине фильма. У Кости Бриллиантова тоже очень славное стильное, ритмичное, легкое кино « Умба-Умба», как песенка, приятно вспоминать. Еще диплом взял « Cosmo New Year» ребят из питерского университета Кино и Телевидения (Антон Королюк и Артем Бизяев) про космонавта, который в Новый год мечтал о шампанском, энергичный рисованный анекдот ( http://www.youtube.com/watch?v=oIhWiL7ns8I&feature=player_embedded#!). Я не специальный поклонник таких фильмов, но сделано лихо и для студентов – замечательно умело. Хотя у того же Королюка мне больше понравился яичный вестерн « Крутой Джо» http://www.youtube.com/watch?v=8Gk2ZSIwcdc - оригинальнее и остроумнее, хоть и проще. Вообще, надо сказать, по сегодняшнему ощущению того, как у нас специализируются киношколы, кажется, что питерцы для нас что-то вроде французской школы Гоблен – энергичные, внятные и законченные анекдотические истории, такие ребята хорошо готовы к коммерческой анимации, которой как раз полно в Питере. А Москва, главным образом ШАР, больше идет в сторону авторской, там все больше раздумчивое кино, лирика, притчи. Но и ВГИК тоже. Кстати, вот еще студенческое кино, которое мне неожиданно понравилось, хотя на него, кажется, никто больше внимания не обратил: « Помидоры» Ксении Стойлик http://vimeo.com/25463733 , с абсурдностью и таким пярновским рисованием, где бабушки в красных купальниках ныряют в бассейне-банке под Моррисона. Самой девушки-режиссера не было, написано, что это сделано в ТХК №60, не знаю, что это такое (анимационный лицей, что ли?) и теперь учится на курсах при музее современного искусства. Вот это интересно. Пока все, будет время, допишу про студентов. П.С. Обнаружила, что у меня как-то выпал фильм Дины Великовской "Мой странный дедушка", который, меж тем, получил специально для нее придуманный приз за лучший кукольный фильм. Хорошая история про мальчика, который стесняется чудака-деда, а тот, оказывается, не просто копается в мусорках, а строит из мусора каких-то интересных существ. Снято красиво и вообще Дина с первого фильма готовый режиссер и снимает очень западное кино, совсем не похожее на нашу кукольную анимацию. И тем не менее, у меня не получается душевной связи с этими фильмами, они почему-то всегда остаются холодноватыми, при том, что сами истории у нее всегда вроде бы рассчитаны на сердечный отклик. Может быть, пока именно в этом проявляется ее ученичество - она так перфекционистски, как отличница, работает, что не может расслабиться, и дать расслабиться фильмам, они очень выстроенные, рассудочные, ей не хватает какой-то ошибки, глупости, да и юмора тоже. | | Thursday, March 8th, 2012 | | 4:39 pm |
Суздаль 2012. Начало
Коротко отчитаюсь: Вот текст: http://www.mn.ru/newspaper_culture/20120307/312995735.html. Потом на стенгазету повешу в более развернутом виде и с картинками, но пока так. Как ни странно, при общем явном падении количества, хорошего было много. И не только за счет студенческих фильмов, в которых уже два-три года явный прорыв, и курсовые работы младших курсов выглядят как вполне себе готовые фильмы, внятно решенные, с началом и концом. Но просто количество качественного авторского кино в общем вале как-то явно увеличилось, и даже по щедрости жюри, которое не выглядело совсем уж прекраснодушным, это видно. Многие фильмы, на мой взгляд, остались недооцененными – в другой год они бы серьезные призы получили, а так только дипломы. Может быть, конечно, это случайный выброс, но вдруг нет? Пойду по фильмам, хоть про большинство главных призовых уже писала, они были на БФМ. ( Read more... )Дальше потом | | Wednesday, March 7th, 2012 | | 2:00 pm |
Бюро театральных советов
Извините, запоздала с фестивалем в Суздале, все меня трясут, на что ходить на Маске, так что пишу про гастролеров. иду по хронологии. Детали смотрите вот тут - http://www.goldenmask.ru/afisha.php - все кликабельно, изучайте подробности. На Маске+ Твердо рекомендовать не могу, поскольку сужу по сомнительному видео, но в грубоватой кукольной "Дочери палача" из Риги - что-то есть, как и в минском "Почему стареют люди" Лелявского, тоже с занятными куклами. Это все не детское. И харьковский "Войцек" - тоже не пустой, во всяком случае на фоне того украинского театра, который мы видели. Тем, кто театром интересуется, стоит посмотреть, я думаю. Украинский ДАХ у нас знают, но "Король Лир. Пролог" Троицкого - это не столько театр (что, на мой взгляд, к лучшему), сколько театрализованный этно концерт. Кто этот жанр любит - получит удовольствие, но никакого Шекспира там не ждите. Определенно советую "Башлачева" из питерского БТК: симпатичные молодые актеры, каждая песня - миниспектакль, кто думает, куда отправить ребенка-подростка, самое то. Из конкурса Маски Для малышей - очень советую три кукольных: из того же БТК "Колобок", очень милый, изобретательный, все такое шерстяное. 2- тоже питерский застольный спектакль-игра по Алисе - "Вероятно чаепитие состоится". 3 - для детей постарше, старших дошкольников и младших школьников - очень приличные "Приключения кролика Эдварда", хорошая история, сентиментальная, но с некоторой жесткостью. Ну и, опять же, советую, начиная со школьного возраста, как и взрослым - "Счастье" Могучего, это такая дикая переделка "Синей птицы", невероятно визуально насыщенная, густая, захватывающая. Как всегда, Могучего стоит смотреть. Если не для детей, то из приезжих мой фаворит "Депо гениальных заблуждений" Ахе, невероятный визуальный аттракцион, очень разнообразный и непростой. Но тем, для кого актуально разделение: "это театр, а это - не театр", можно не беспокоиться, для них это не театр, а арт. Новый спектакль "Дерева" "Арлекин", я не видела, они прислали только короткий клип, похожий на все. что Адасинский делает, но видевшие говорят, что это из лучшего. Ну, и, конечно, советую Люпу: снова привозят "Мэрилин", зато теперь и "тело Симоны", куда более интеллектуальное сочинение, но по-прежнему хватающее за горло. | | Wednesday, February 29th, 2012 | | 6:45 pm |
До 4-го я на суздальском анимационном фестивале. Приеду-расскажу | | Monday, February 27th, 2012 | | 12:37 pm |
Характерно, что, вспоминая, все что я смотрела за последние два месяца, забыла последний спектакль - мюзикл Швыдкого "Времена не выбирают" по американско-советским шлягерам 30-х. Неудивительно - глупейший сюжет, где постаревший американский сын-радийщик (Шифрин) читает воспоминания своей мамы-певицы о любви к русскому музыканту. Сентиментально, тривиально, пошло, без юмора. Танцевать не могут совсем, петь почти совсем, костюмы ужасные. Вроде делали неплохие силы, а выглядит жалко. Ну, посмотрим, может этот новый Театр мюзикла в Горбушке раскрутится с другими премьерами. Люблю легкий жанр. | | Saturday, February 25th, 2012 | | 11:23 pm |
Отчет за январь-февраль
С начала нового года. Началось все с Маяковского, который «идет за сахаром» в Маяковке - http://www.stengazeta.net/article.html?article=8370 . Все потом ругались, что я несколько пересахарила, но, думаю, вреда от этого не много. Хотя, конечно, пока это студенческие радости. Но маленький Гуськов мне понравился – и обаяние есть, и нерв чувствуется, посмотрим, куда его повернет. ( Read more... )Дальше уже будет про Суздаль и "Золотую маску" | | Tuesday, February 21st, 2012 | | 2:20 am |
Во вторник я на один день в Воронеже - еду на пресс-конференцию БФМ,. вечером вернусь. | | Saturday, December 31st, 2011 | | 4:00 pm |
Последний театральный отчет в году.
За прошедшие полтора месяца. Как-то чаще не выходит Остановилась я на РАМТовском Дон Кихоте 19-го ноября Потом видела внутреннюю работу СТИ по «Шествию» Бродского – пол труппы, как персонажи Шествия, ведут зрителей со стихами по театру с низу до самого верха, останавливаясь на этажах и лестницах. В смысле стихов – слишком иллюстративно и прямолинейно, но сами ребята милые и смотреть было приятно. Потом был Париж, где был сильный Варликовский с Юппер - Фрекен Жюли - http://www.stengazeta.net/article.html?article=8290Вроде бы это премьера 2010-го, но, как говорят, она тогда прошла без особого успеха, и как это принято в Одеоне, ее поиграли и повезли по гастролям после чего обычно все. Но она в процессе, видимо, так раздухарилась, шикарно прошла по всем фестивалям, что ее против обыкновения вернули снова поиграть в Одеон и народу полно, причем куча молодежи. Как всегда Варликовский большой путаник, кинул в спектакль, как в суп, ужасно много всего, но, как не странно, это работает. И Юппер впрямь очень хороша. Совершенно суперская Золушка Помра - http://www.stengazeta.net/article.html?article=8314, просто лучший его спектакль, на мой взгляд. Похоже, что его привезут. Тоже в Одеоне. На Форсайто как-то по глупости не попали, но сходили на Осеннем фестивале на нового Танги (Театр дю Радо), под названием «Одиннадцатый» (уж не знаю, что это, может, номер спектакля?). Это такой стандартный Танги, как говорится, из магазина готовых танги, только хуже. И в центре много драматических сцен из Достоевского, ужасно сыгранных. Еще были на шикарной огромной выставке Дианы Арбус, ну и вообще прекрасно провели время. В Вахтанговском театре видела «Медею» по Аную – для Рутберг поставил Цитриняк на малой сцене. Больно смотреть – видно, что Рутберг выкладывается по полной программе, но режиссер громоздит одну банальность на другую, а она не та актриса, которая может без режиссера работать, так что и у нее идут сплошные общие места. И телевизионный Антипенко, который играет с ней Язона, совсем в этот рисунок не годится. Режиссер все строит на том, что он мачо – расставленные ноги, насилие и прочее в том же духе, но в роли брутального мужчины он рядом с Рутберг совершенно не тянет. Да и вообще, вся метафорика в духе 80-х. Но какой все же у нее голос шикарный – низкий, богатый. А все говорим, что озвучивать некому, людей с узнаваемыми голосами нет. И у него тоже неплохой, глубокий тембр. Далее была польская «Да здравствует война» в ЦИМе (Демирский, Стшемпка) - http://www.stengazeta.net/article.html?article=8309 . Концептуально все это очень любопытно – провокативность тем, которые он берет, глумливый тон и др. понятно, почему это так задевает поляков дома. Но как театр, это все настолько невнятно, инфантильно-запальчиво и просто слабовато сыграно, что остается все же произведением для внутреннего употребления. Больше всего этот неряшливый, крикливый, расползающийся спектакль, похож на пьяный гомон в комнате, где уже не один час кричат друг на друга неглупые и, даже, возможно, остроумные люди. Трезвому человеку подключиться к этой дискуссии невозможно: подогретые алкоголем прения движутся по кругу, тут нет ни аргументов, ни логики, а только смех, мат, размазанные по лицу слезы и разорванные на груди рубашки. Еще так студенты пишут фельетоны - громоздят одно на другое, и кажутся себе очень остроумными. Потом походила на Цех http://www.stengazeta.net/article.html?article=8315 – костромской Диалог-данс Punto di Fuga, премьера Провинциальных танцев – Sepia, и премьера Ликвид театра - Sibito Forte. А потом еще на два шикарных балета на фестивале DANCE INVERSION. Польский - «Минус 2», там израильский хореограф - Охад Нахарин сделал что-то вроде дайджеста своих известных балетов – захватывающее зрелище, минималистское и бешеное одновременно. Прямо в этих поляках угадываются пляски диких евреев. Кстати, наши зрители тоже дали жару – в одном из эпизодов танцоры берут себе партнеров из зала, так наших невозможно было остановить потом. Особенно шикарную тетку выбрал премьер этого номера – такую пышнотелую, рыжую в обтягивающем алом плюшевом платье, и очень гордую собой - в других странах им такой не найти, разве что в Израиле. Еще был суперский нидерландский театр танца с тремя балетами один лучше другого. " БОГИ И СОБАКИ» (хореограф - Иржи Килиан), "СТУДИЯ 2» (Хореографы - Пол Лайтфут и Соль Леон), " КАКТУСЫ» (хореограф - Александр Экман). Даже не знаю, какой лучше, хоть и Килиан. Далее была питерская сессия, за время которой пару раз съездила на очередной фестиваль Могучего - http://www.stengazeta.net/article.html?article=8349Потом был в доке «Двое в твоем доме» - http://www.mn.ru/culture_theater/20111221/308958187.html Вот, кстати, не забыть – чудеснейшая маленькая книжечка Саппака про начало Современника - http://www.stengazeta.net/article.html?article=8333«Фрекен Жюли» в театре Наций - http://www.stengazeta.net/article.html?article=8360. Очень надеюсь, что артисты вырастут, особенно Чулпан, которая все для этого делает, но, конечно, ей очень странные даны для этой роли исходные данные, концы с концами не сходятся. И почему Кристина должна быть такой вульгарной хабалкой – тоже неясно – но это все вопросы к Остермайеру, который, видимо, так и задачи ставил перед Мишей Дурненковым. И еще любопытно вот что. Тут у Миронова явно главная тема – о том, что плебею не прорваться в высшие сферы, мол, как это невыносимо. Но ведь ровно тот же сюжет у него был сколько-то лет назад в Серебренниковском «Фигаро». Я вот нашла в своей старой рецензии: «Этот Фигаро относится к себе очень серьезно. Он не числит себя ни жуликом, ни аферистом (о чем, в сущности, говорит вся его биография), а его гнев и ламентации связаны лишь с тем, как нынче трудно пробиться человеку из низов и как несправедливо аристократам все достается даром. Эта тема возникает в спектакле не раз, но, согласитесь, в сюжете сегодняшнего дня она звучит как-то странно. Как если бы главной бытийственной проблемой для талантливого героя было отсутствие связей. Пожалуй, больше всего это чувство похоже на зависть.». Понятно, что это не он сам, а через Миронова эти темы транслируют режиссеры, но все равно любопытно – почему именно через не него? Потом еще посмотрела гоцциевского «Ворона» в постановке Рощина – тоже страннейшее произведение. Конечно, можно уважать режиссера за то, что он не хочет встраиваться в струю и быть похожим на всех, но что именно он хотел сказать, зачем ставил эту комедию, как черный полу-капустник полу-драму – бог весть. И как ни странно, по части актеров очень похоже на самодеятельность. На этот год все. | | Wednesday, December 14th, 2011 | | 1:24 pm |
Со вчерашнего дня - в Питере (вернее, в Пушкине) на сессии. Уезжала, как всегда, в цейтноте, не успела отчитаться за театр последнего месяца. Ужо, как вернусь. Буду 19-го, ведите хорошо. | | Friday, November 25th, 2011 | | 12:42 am |
А завтра утром я от всего от этого полечу в прекрасный Париж, где обещают 10-13 градусов тепла и уже открывшиеся рождественские базары. Буду наслаждаться, а еще смотреть Варликовского (Трамвай Желание с Юппер!), Золушку Помра, Танги и еще для полного счастья Форсайта, про которого мне не писать. Вернусь 30-го в 6 утра. | | Thursday, November 24th, 2011 | | 9:05 pm |
Продолжаю театральные отчеты с середины октября, где остановилась в прошлый раз. 20-го ходила на «Отморозков» Серебренникова на Винзаводе. Вот этот спектакль для меня действительно проблема. Вернее не сам спектакль – с ним у меня отношения простые, а то, что есть вменяемые люди, которые им восторгаются. Причин для этого – если отрешиться от нетеатральных сюжетов – я найти не могу. Собственно, сам спектакль по прилепинскому «Санькье» - вполне обычный студенческий, и там, где он строится на коллективной физкультуре, энергии, где они скачут через милицейские загородки и хором вопят – вполне драйвовый, такие штуки всегда беспроигрышны у студентов. А где нужна игра, и дело в актерах – либо средний, либо совсем слабый, говорить не о чем. Ну, и вообще по театральной части все это пошловато смотрится: и то, как – чуть драматизьм – девушка на заднем плане ходит и рулады выводит, и чудовищная по фальши сцена с гробом (я все вспоминала, как тащили гроб у Карбаускиса в «Когда я умирала» - сильная была история по Фолкнеру). Ну и финал с патетической фразой про «я положил крестик в рот, он был пресный» и т.д. – это просто квинэссенция фальши, «дорога к храму» отдыхает. Но, если я правильно понимаю, никто о театре и не говорит, все вроде бы масштабом политического высказывания восторгаются. Но оно-то, на мой взгляд, совсем лживое, и Кирилл прав, что это дилогия с «Околонуля», какой бы смысл он сам в это ни вкладывал. Судя по спектаклю, всем этим детям прилепинская история вполне по барабану, это чужая жизнь, они увлечены только карнавалом, как актеры. Для них все протестующие вокруг – чистый зоопарк, это очень видно по тем вербатимным интервью, которые они набрали на демонстрациях (комичен сам поход на протестное мероприятие исключительно для сбора материала). Когда я слышу, что это спектакль про нашу несчастную молодежь, которая борется непонятно с кем, непонятно за что и бессмысленно умирает, то я только думаю, что сами серебренниковские мальчики-девочки, судя по спектаклю, поставлены в чудовищно ложную ситуацию. Они не понимают, ни кто эти люди, которых они играют, ни зачем они все это делают, а так же для них не стоит вопрос, как они к ним относятся, что про все это думают, зачем ставят и что хотят сказать. Они только вопят истерически, что «мир является одной навозной кучей», и видно, что это чужие слова. Совершенно в пару к Отморозкам в «Практике» уже в ноябре посмотрела спектакль « Жара», поставленный Агеевым. Опять что-то такое про протестующих юношей, которые, борясь против чего-то (или за, я не поняла), захватили заложников, а правительство не желает их замечать, уводит сообщения и ролики из топов интернета и молчит, а не арестовывает. И тогда один идет сдаваться, а второй демонстративно взрывает себя. Причем, играют какие-то юноши, вроде Артемьева из Фабрики звезд, которых себе в страшном сне на баррикадах не представишь. Видимо, мальчики с автоматами, которые матом чего-то оппозиционное за Россию кричат – это такая у нас нынче гламурная мода. Впрочем, это не новость, но ближе к выборам – обострение. Потом смотрела « Маленькие трагедии» Рыжакова в «Сатириконе» - ужасное разочарование. Совсем не понимаю, для чего он сделал эту композицию из порубленных в крошку трагедий, да еще дал их ребятам разыграть в капустническом тоне. Конечно, Райкин в паре ролей, типа скупого рыцаря, хорош, но это больше по контрасту его нормального тона с окружающим кривляньем. Он бы мог и всерьез сыграть, но там совсем возможности для этого нет – сплошные дребезги и осколки. На фестивале «Большая перемена» посмотрела французский спектакль для маленьких « Я один». Немного мутноватый, особенно, если не понимаешь текста – про то, как раз, что ты не один и как понимать других. Но там занятно придумано со всякими видеоштуками, проекция на плоских условных кукол и т.д. Потом была в Красноярске на КРЯККе - там было большое мультжанровое действо Володи Тарасова под названием « Потоп» с музыкантами и певцами со всего света. Содержательно все эти библейско-протестантские штуки выглядели пафосно и смешновато, но по части музыки, особенно тарасовской – было вполне. Вернувшись, посмотрела очередной, не слишком впечатляющий Цирк дю Солей - Солтимбанко – вот он http://www.stengazeta.net/article.html?article=8249Потом – очень милого « Русского человека на рандеву» у Фоменок. Это играют стажеры в режиссуре Каменьковича по тургеневским «Вешним водам», которых я, к стыду своему, раньше не читала. Получилось славно, с чистой такой интонацией. Поначалу немного напрягает, что по всем приметам это такой каменькович-каменькович из магазина готовых каменьковичей, но потом про это забываешь. Кстати, чудесный спектакль, чтобы вывести в театр маму или тетушку – они будут довольны и самому неплохо. Потом была юбилейная «Пристань» в театре Вахтангова http://www.stengazeta.net/article.html?article=8252Пересмотрела у Женовача в СТИ « Записные книжки» - стали лучше, но в целом ничего принципиально не изменилось. В «Практике» - загадочные вырыпаевские « Иллюзии» http://www.stengazeta.net/article.html?article=8257 - совершенно инопланетное высказывание. В доке видела одну серию странного проекта « Офисное б-ство». Это называется театральный сериал, и моя серия называлась «Восстание хомячков». Я телек не смотрю, но примерно так себе сериалы и представляю. Все то же: он – ей, а она – ему, а тут приходит начальник…, но только в несколько опошленных средствах театра док, как и положено с матерком и типа политическими шуточками. Наверное, кому-то нравится. Написано, что продюсер – Роман Индык. Кто-то же ставил это, наверное. Потом был « Тартюф» Сафонова на Малой Бронной – антреприза голимая с Сухоруковым, которого испортить не удалось, но больших свершений по его части тоже нет, хотя он бы мог - http://www.mn.ru/culture/20111122/307542039.htmlНа следующий день пошла в РАМТ на Дон Кихота в постановке Еремина, но это был такой тоскливейший детский утренник, что даже досмотреть не смогла. Ну и в паре слов прокомментировала номинантов на Маску http://www.stengazeta.net/article.html?article=8260На этом все. | | Monday, November 21st, 2011 | | 1:47 am |
Очередные наблюдения на новом наборе на культурную журналистику. Во-первых, много стало мальчиков и много сильных из них - больше половины курса получилось. Раньше девочки были явно сильнее. Во-вторых, что много в Москве и Питере поступает ребят, приехавших откуда-то. Не считала, правда, сколько их поступило. В общем, завтра с утра опять лечу в Питер на установочные. во вторник к ночи вернусь. | | Wednesday, November 16th, 2011 | | 1:16 pm |
Совсем не успеваю отписывать-архивировать театр, все накапливается и в суете забывается. Попробую начать вспоминать за последние полтора месяца. Сначала анимация: После Крока был некий общий текст про тенденции (вернее пару из них) - http://www.stengazeta.net/article.html?article=8190Вот тут был путеводитель по БФМ http://www.stengazeta.net/article.html?article=8221 – сегодня уже никому не нужный, но пусть будет для архива Еще есть про победителей http://www.stengazeta.net/article.html?article=8245 с чудесной фотографией Леши Туркуса. Как немного вынырну, повешу фотогалерею по БФМ, прежде всего по Фабрике мультфильмов, которая была совершенно шикарная и я очень жалею, что сама многого не увидела. Теперь театр. Начнем с октября. 4 – на фестивале Соло – «Жизнь с призраками», моноспектакль французской актрисы и режиссера Забу Брейтман, любопытный текст – воспоминания о военном детстве, смешанные с сегодняшней паникой от прихода чиновника, описывающего имущество. Сама играет взрослую дочь, и полусумасшедшую мать. Но в целом – скорее французское отличное мастерство, чем что-то сильное. Но может это и моя усталость, когда столько смотришь, поневоле черствеешь и туже реагируешь. 6 – в ЦДР «Развалины» Клавдиева в постановке Вытоптова. Вот этот сюжет меня очень напряг, особенно в контексте того, что пьеса позиционируется, как смелая и передовая, которую не понимает и отвергает косная провинция и, мол, постановка в ЦДР – это победа над мраком. Так что я тут с позиции душителя выступаю. Сюжет: зимний блокадный Ленинград 1941-го. Есть интеллигентные ленинградцы, папа с дочкой, и малообразованные приезжие – мама с тремя детьми. Все люди хорошие, друг другу помогают, а конфликт строится на том, что лимитчики выживают оттого, что подбирают и едят трупы людей, а профессор выше этого (впрочем, его маленькая дочка не имеет ничего против). Саму постановку особо комментировать не буду – актерских там проблем нет, зато режиссер насокращал текст и наметафоризировал действие до полной потери истории, если не знать пьесы, то разобраться в том, что происходит очень трудно, и за видеопроекцией на стол каких-то натюрмортов, трудно угадать обед, а в финале некий персонаж никак не идентифицируется со снайпером. Но это ладно, речь про пьесу. Я не большой специалист по блокадным реалиям, но, по-моему, после дневников Лидии Гинзбург вся эта суета выглядит чудовищным фальшаком. Снайпер стреляет в героя, поскольку у того замотано шарфом лицо и, стало быть, он преступник, который хочет быть неузнанным. Но люди первой блокадной зимой в постель ложились в пальто, а уж на улицу они наматывали на себя все, что было в доме, какой преступник? Интересно все же: действительно ли первой блокадной зимой на питерских крышах раскладывали снайперов, которые отстреливали «жопорезов»? Но, в сущности, проблема не в этом. Проблема в самой постановке вопроса, которая тут выглядит каким-то детским садом в духе: «а если фашист придет – мертвяка жрать сможешь?». Мы в это играли. На самом деле в этом месте, как любит говорить Херманис «грибы не растут». Ничего нового в том, что в блокаду были людоеды, нет – об этом всем известно, и в художественной литературе об этом тоже было. Но между теми, кто людоедствовал, умирая от голода, и теми, кто этого не делал, нет нравственного водораздела. Это люди, которые попали в нечеловеческую ситуацию, и не дай бог кому-то из нас проверить, кто как себя в ней поведет. Это все из серии – кто выдерживает пытки, а кто нет, и давайте их осудим. Да, от голода и холода в блокаду личность терялась, разрушалась у самых замечательных людей - у Гинзбург много об этом написано, тут трагедия, а не нравственная дилемма. Для меня в блокадной истории водораздел всегда стоял между теми людьми, которые умирали от голода, и теми, которые в то же время там же жировали, скупали у умирающих ценные вещи и др. Да и те, кто той же человечиной на рынке торговал. Вот это действительно страшно. 8 – «Любовь. Письма» в Пушкинском Юли Меньшовой. Говорить особо не о чем: http://www.stengazeta.net/article.html?article=8180Потом ездила на кукольный фестиваль в Сочи, где у нас была малая Фабрика мультфильмов. Посмотрела там несколько спектаклей – турецкий традиционный силуэтный – «Карагёз – ведьмы и индийский факир», очень симпатичного уличного кукольника, он отлично общался с детьми. Румынское «Дыхание» театра «Ариэль» - эффектное по визуальной части, но претенциозное и бессмысленное по существу. Все из серии «завораживающие картинки», но я их навидалась, так что меня не завораживает. «По ту сторону Гоголя» Бориса Константинова с Сахалина – изобразительно эффектное, с хорошими куклами, но очень слабое содержательно. Рассуждать о Гоголе на таком уровне, после того, как о нем столько умного написано, поставлено и снято – как-то странно. А еще я сходила на лекцию и мастер-класс по «театру объекта» английской чудесной кукольницы Рене Бейкер – вот это было действительно отлично. Я написала о ней кусочек для книжки, так что вставляю его сюда: Ворк-шоп назывался «Позволяя материалу говорить». Рене, актриса и режиссер кукольного театра, не совсем отойдя от своей основной профессии, теперь преподавала необычный предмет. Она учила «слушать материал», и те представления, которые получались в результате ее ворк-шопов, безусловно находились на территории визуального театра. В ее системе особенно важным был исследовательский этап: смешанной команде из актеров, режиссеров и дизайнеров, предлагалось, отбросив собственные концепции и идеи, изучить тот предмет, который они выбрали, и свои взаимоотношения с ним. На этом этапе воображение еще не должно было включаться – надо было именно «услышать предмет», экспериментируя и играя с ним так и эдак, понять, что предмет может сделать сам, если дать ему толчок. Таким образом, Рене учила отказываться от стандартных приемов использования предмета – ему предлагалось партнерство. На следующем этапе, используя только что открытые возможности предмета, с ним создавались образы, А из них уже можно было сочинять истории. Рене рассказывала, что ее иногда зовут на репетиции и предлагают материал или объект, например, воду или даже части машин, чтобы она сочинила образы и научила, как с ними работать, и только потом приходит режиссер. Например, из работы с частями машин получился спектакль о людях, которые ездят на дальние расстояния и постепенно превращаются в полулюдей-полумашин. Рене показывала, как игра актрисы с дверцей машины на мастер-классе, создала внятные образы клаустрофобии, опасности, и они были связаны с открывающимися и закрывающимися окнами. Вошедшая в спектакль сцена была актерской, но пришла от работы с объектом. И, поскольку сам по себе эпизод уже был ясен, то текст, который произносила актриса, мог быть о другом, и сцена оказывалась еще богаче. По словам Рене, если актер понимает значение предмета, то на сцене сможет этот смысл передать. В спектакле, где объектами оказались рамы от картин, после первых этапов работы в актерской группе сложился целый ряд образов-метафор, ждущих своего спектакля: «рамы это роли», «рамы разрезают тело», «рамы отделяют мой мир от твоего», «рамы говорят об обществе». Рене говорила: «Мы отталкиваемся не от концепции, а от материала, изначально не несущего смысла. Если я контролирую игру, я вкладываю в нее свой смысл. Если я игру не контролирую, смысл проявляется сам – это и есть существо визуального театра». По отношению к театру предмета, чья образная система построена на раскрытии возможностей куклы или объекта, это очень точное наблюдение. И метод, открывающий большие возможности. Кстати, Рене рассказывала очень забавно о том, как работает перенесение фокуса на предмет. Вот, например, бокал с вином. В драм театре, сцене за столом – фокус на человеке. В той же драме, если речь о том, что вино отравлено, то фокус и на человеке, и на бокале – актер совсем по другому с ним работает. Кукольный – работает бокал, как кукла, с человека ушел фокус. Она все время говорила, что, если слушать материал, то вся жизнь превращается в игру, никогда не будет скучно – предметы сами рассказывают тебе истории. В ее методе есть три стадии: 1 – исследовательская, она ее называет эпистемической игрой. Она самая долгая. 2 - создание образов, тут включается воображение. 3 фотография. Тут идет фиксация предмета и актеров разных видов. Работа идет в парах – фотограф играет с образом, он ставит актера с объектом, важно, чтобы было наснято очень много разного, получившиеся фотографии тоже дают пищу воображению. Она рассказывает, что использует для себя этот метод даже когда ее приглашают, в театр, как дизайнера. Например, для того, чтобы понять, как движется ткань в платьях. На видео и фотографиях, которые она показывала – это все ужасно интересно. Далее но конца октября был фестиваль NET. Вот Коршуновас, последний акт « На дне» - http://www.stengazeta.net/article.html?article=8207Вот Ван Хове « Дети солнца» и Родриго Гарсиа « Смерть и реинкарнация ковбоя» - http://www.stengazeta.net/article.html?article=8215 . У меня в этот раз Гарсиа как-то легче пошел, чем раньше, раздражал не меньше, но показался мне более осмысленным. А вот Пьеррик Сорен ("22.13"), которого я очень люблю, и который меня не разочаровал: http://www.stengazeta.net/article.html?article=8218А это в кучу финал НЕТа с не слишком интересным Бодо "Дайсмен", и Сезона Станиславского с забавным «Я, Мальволио» Тима Крауча. http://www.stengazeta.net/article.html?article=8234Остальное позже. | | Monday, November 14th, 2011 | | 11:22 am |
Каждый раз после набора чувствую желание извиниться перед теми, кто не прошел. Не всеми, а теми несколькими отличными, кого хотелось взять, но не хватило мест. По моей части - москве и регионам - таких человек восемь, Питерцы тоже плачут над пятью. | | Thursday, November 10th, 2011 | | 12:22 am |
На завтра-послезавтра лечу в Питер набирать новый курс Про Арте. Заранее в стрессе. С утра субботы в Москве. В воскресенье - московский набор. |
[ << Previous 20 ]
|